30.07.25

8 XU HƯỚNG THỜI TRANG ĐẶC TRƯNG MÙA THU 2025

Trends & Inspirations

Trong suốt tháng thời trang, các cuộc thảo luận đã diễn ra sôi nổi về tất cả những thay đổi giám đốc sáng tạo ở cấp cao nhất và hướng đi nào sẽ dẫn dắt thời trang. Chúng ta vẫn chưa thấy điều đó sẽ diễn ra như thế nào tại một số nhà mốt lớn – bao gồm Matthieu Blazy tại Chanel, Michael Rider tại Celine, Demna tại Gucci, và Jack McCollough và Lazaro Hernandez tại Loewe, chỉ kể tên một vài cái tên, những người sẽ trình làng bộ sưu tập đầu tay của họ vào cuối năm nay.

Tuy nhiên, chúng ta đã thấy một số màn ra mắt rất được mong đợi tại các buổi trình diễn Thu/Đông 2025 – bao gồm Sarah Burton tại Givenchy, Haider Ackermann tại Tom Ford, và Julian Klausner tại Dries Van Noten, những người đã diễn giải các quy tắc của nhà mốt từ góc nhìn riêng biệt của họ. Mặc dù những thay đổi trong các nhà mốt sẽ dẫn đến những thay đổi sâu sắc hơn mà chúng ta không thể dự đoán ngay bây giờ, nhưng điều chúng ta biết chắc chắn là hướng đi của thời trang trong năm 2025.

Các cuộc trò chuyện trong suốt tháng thời trang tập trung vào những ý tưởng về nữ tính trong thời trang, bao gồm cả hậu trường tại Prada và Schiaparelli. Cảm giác hoài niệm cũng là một yếu tố dẫn dắt phong cách khi các nhà thiết kế nhìn lại những kỷ nguyên thời trang khác nhau. Những sắc thái Technicolor rực rỡ đã thổi hồn vào bối cảnh thời trang tối giản. Dáng peplum và đường cong uốn lượn thống trị sàn diễn, và lông thú giả lại chiếm ưu thế một cách bất ngờ. Tiếp theo, hãy đọc thêm về tám xu hướng Thu/Đông 2025.

(Image credit: Launchmetrics Spotlight: Gucci; Chanel; Prada; Fendi; Tory Burch; Miu Miu; Givenchy)

Những cuộc trò chuyện xuyên suốt tháng thời trang xoay quanh các ý tưởng về nữ tính trong thời trang. Điều này xuất hiện cả trên sàn diễn lẫn các bộ sưu tập mà chúng ta thấy từ các nữ giám đốc sáng tạo. “Nữ tính ngày nay có nghĩa là gì?” là những dòng ghi chú chương trình tại Prada khi Miuccia Prada và Raf Simons bắt đầu khám phá các nguyên mẫu về trang phục của phụ nữ và tìm ra những lỗ hổng trong quan niệm về sự hoàn hảo của phụ nữ.

Khái niệm này cũng được khai thác tại Miu Miu với chương trình mang tên Femininities, một “sự đánh giá về nữ tính” được thể hiện qua trang phục – một chủ đề xuyên suốt các bộ sưu tập mùa này.

Prada và stylist Lotta Volkova đã khám phá những quan niệm khác nhau về nữ tính trong suốt chương trình, bao gồm các biểu tượng như trâm cài áo, khăn choàng và áo ngực bo gấu. Với bộ sưu tập đầu tay tại Givenchy, Burton đã tôn vinh nguồn gốc của xưởng may thông qua góc nhìn đặc trưng của phụ nữ, tái hiện những hình bóng biểu tượng từ kho lưu trữ như dáng đồng hồ cát và váy dạ hội. Tại Schiaparelli, bộ sưu tập cũng tập trung vào phụ nữ và Daniel Roseberry đã tái hiện lại vẻ quyến rũ của Hollywood xưa qua góc nhìn của phụ nữ.

(Image credit: Launchmetrics Spotlight: Hermès; Fendi; Calvin Klein; Givenchy; Prada; Saint Laurent; Louis Vuitton)

Các nhà thiết kế đang quay trở lại kho lưu trữ, thực sự đào sâu tìm hiểu điều gì làm nên sự khác biệt của thương hiệu, và tái hiện lại điều đó cho ngày nay. Trong bối cảnh của sự sang trọng và tối giản, rất nhiều thương hiệu bắt đầu trông giống nhau, nhưng giờ đây, một số bộ sưu tập nổi bật nhất của mùa này lại bắt nguồn từ chính những gì làm nên sự khác biệt của họ.

Mọi người mong muốn có một kết nối cảm xúc với các thương hiệu, và các nhà thiết kế đang bắt đầu tái hiện điều đó khi thời trang đang chuyển mình sang một không gian chân thực. Trong một số trường hợp, chúng ta thấy điều này trên sàn diễn với cảm giác về di sản và lịch sử. Lễ kỷ niệm 100 năm thương hiệu gia đình của Silvia Fendi mang đến cảm giác gần gũi, thân mật và đúng trọng tâm.

Chúng ta cũng thấy điều này rõ ràng hơn khi các nhà thiết kế mới được bổ nhiệm vào những vị trí hàng đầu tại các nhà mốt lớn. Với tất cả những thay đổi lớn đang diễn ra với các giám đốc sáng tạo, điều này càng trở nên rõ nét hơn khi các nhà thiết kế tìm ra cách chắt lọc quan điểm riêng biệt của họ trong các quy tắc của nhà mốt, vốn định hình nên một số nhà mốt lớn nhất. Đây là một sự thay đổi sẽ tiếp tục định hình khi các nhà thiết kế bước vào những vai trò mới và định hình cách họ diễn giải các quy tắc của nhà mốt.

(Image credit: Launchmetrics Spotlight: Fendi; Chloé; Calvin Klein; Saint Laurent; Givenchy; Miu Miu; Tom Ford)

Trong một mùa thời trang điển hình, luôn có một hoặc hai kỷ nguyên nổi bật, từ những chiếc áo khoác da và bộ vest lấy cảm hứng từ thập niên 80 đến những chiếc váy ngắn và họa tiết mang phong cách thập niên 60. Suy cho cùng, thời trang là một vòng tuần hoàn – xu hướng luôn quay trở lại. Tuy nhiên, mùa này đã đưa truyền thống này lên một tầm cao mới chưa từng có, với những điểm nhấn gợi nhớ đến hầu hết mọi thập kỷ thời trang quan trọng, từ thời Victoria tại McQueen đến hướng tới tương lai tại Tom Ford. Trong khi đó, Fendi kỷ niệm 100 năm thành lập bằng cách mang trở lại những thiết kế từ thập niên 30.

Trong khi đó, Prada và Miu Miu quay trở lại thập niên 50 và 60, còn Chloé thì kết hợp thập niên 70 với giữa thập niên 2010 một cách đầy bất ngờ và hấp dẫn, thậm chí còn tái bản chiếc túi Paddington biểu tượng của thương hiệu. Tại Saint Laurent, những mảng màu sắc rực rỡ làm người ta nhớ lại những thiết kế của Yves Saint Laurent từ thập niên 80, trong khi màn ra mắt của Veronica Leoni tại Calvin Klein lại đưa ta trở về thập niên 90, thời kỳ hoàng kim của thương hiệu thời trang Mỹ này. Nói cách khác, phong cách thẩm mỹ của mùa thu tới hoàn toàn gắn liền với quá khứ và tương lai. Còn hiện tại ư? Xin lỗi, nhưng nó đang dần lỗi thời.

(Image credit: Victor Virgile/Gamma-Rapho via Getty Images; Launchmetrics Spotlight: Magda Butrym, Alaïa, Duran Lantink, Givenchy, Schiaparelli, Saint Laurent, and Victoria Beckham)

Sau khi nghiên cứu hàng ngàn mẫu thiết kế từ mùa Thu/Đông 2025, một ý tưởng đã thể hiện rõ ràng sự tồn tại của nó. Hình dáng của trang phục không hề nhất quán, với đủ loại từ dáng đồng hồ cát, eo peplum đến denim thùng thình xuất hiện trên sàn diễn, nhưng những đường cong và phom dáng đồ sộ vẫn hiện diện khắp nơi. Tại Givenchy, Schiaparelli và Duran Lantink (một trong những thương hiệu được bàn tán nhiều nhất mùa này), phần eo được định hình siêu chuẩn đã thu hút mọi ánh nhìn vào vòng eo. Show diễn Saint Laurent của Anthony Vaccarello khép lại với một số mẫu váy trễ vai kết hợp chân váy xòe bồng bềnh và rộng rãi.

Trong khi đó, Victoria Beckham lại có một cách tiếp cận mới lạ hơn, cuộn gấu áo và cổ áo đã được ủi phẳng phiu thành những hình trụ hoàn hảo, biến trang phục của cô thành những tác phẩm nghệ thuật ấn tượng. Những thiết kế thẳng và sắc nét rõ ràng không được ưu tiên hàng đầu khi những bộ óc sáng suốt nhất của làng thời trang đã thử nghiệm đường cong cho mùa Thu 2025.

(Image credit: Launchmetrics Spotlight: Chanel; Chloé; Alaïa; Dior; McQueen; Alberta Ferretti; Ferragamo)

Nếu các bộ sưu tập thời trang xuân/hè 2025 xoay quanh những chất liệu vải mềm mại, bay bổng và những khoảnh khắc lãng mạn, thì mùa thu/đông 2025 lại hoàn toàn ngược lại. Khác với sự lãng mạn ngự trị mùa xuân trong một mùa tràn ngập những chiếc váy dài thướt tha, mỏng manh với gam màu pastel cùng những điểm nhấn tinh tế khiến người mặc ngất ngây, những thiết kế mùa thu lại mang màu sắc u ám hơn – gần như mang hơi hướng gothic.

Tại Paris, các thương hiệu như Alaïa, Dior và McQueen lại đắm chìm vào một nguồn cảm hứng u ám hơn, với ren đen và voan mỏng; cổ áo xếp nếp thời Victoria; và chất liệu da bó sát, bền bỉ. Ferragamo và Alberta Ferretti của Milan, dù ít nổi bật hơn, cũng toát lên vẻ u sầu tuyệt đẹp. Tất nhiên, thời trang, giống như mọi ngành công nghiệp khác, đều tuân theo quy luật vận động của xã hội. Hãy nhìn xung quanh – chúng ta đang sống trong thời kỳ đen tối, và khi mùa thu đến, tủ đồ của chúng ta sẽ hoàn toàn hòa hợp với không khí đó.

(Image credit: Launchmetrics Spotlight: Prada; Fendi; Chloé; Ferragamo; Altuzarra; Miu Miu; Valentino)

Trong một động thái bất ngờ, chỉ vài năm sau khi phần lớn ngành công nghiệp thời trang cấm lông thú thật, một trong những xu hướng chủ đạo nhất trong tháng thời trang là sự hồi sinh của các chi tiết lông thú. Nhưng nó lại xuất hiện theo một cách khác, khi ngành công nghiệp này phần lớn chuyển sang lông thú giả, lông thú cổ điển tái chế và lông cừu.

Trong những ngày đầu của tháng thời trang, chúng ta bắt đầu thấy sự trỗi dậy của các món đồ lông thú trên sàn diễn. Tại Altuzarra, những chiếc áo khoác lông cừu sang trọng đã lọt vào danh sách mua sắm của các biên tập viên. Tại Milan, các chi tiết lông thú xuất hiện dưới dạng cổ áo khoác tại Prada và Giorgio Armani. Tại Paris, nó đã tạo nên tác động trên sàn diễn tại Miu Miu với khăn choàng được sử dụng làm phụ kiện, Chloé với áo khoác viền lông và móc khóa túi xách, và Valentino theo nhiều cách khác nhau.

(Image credit: Launchmetrics Spotlight: Ashlyn; Tory Burch; Givenchy; Prada; Alaïa; Dries Van Noten; Saint Laurent)

Những sắc thái tối giản, trung tính của đen, trắng và lạc đà đã thống trị trong những năm gần đây với sự trỗi dậy của phong cách sang trọng nhẹ nhàng và trang phục giản lược. Bất chấp sự tinh tế, mát mẻ của những tông màu trầm, câu hỏi đặt ra là: Màu sắc ở đâu? Câu trả lời đã xuất hiện trong các bộ sưu tập Thu/Đông 2025, nơi các nhà thiết kế không chỉ giới thiệu màu sắc mà còn áp dụng những sắc thái mạnh mẽ, sống động và bão hòa.

Tại Tory Burch, đó là chiếc áo len dệt kim một phần khóa kéo màu cam điện. Tại Givenchy, một chiếc áo khoác blazer bồng bềnh màu vàng voan. Tại Alaïa, một bộ váy màu xanh nước biển. Tại Dries Van Noten, một chiếc áo khoác trench coat màu tím hoàng gia. Tuy nhiên, xu hướng hướng đến màu sắc tối đa thực sự được củng cố trên sàn diễn Saint Laurent, nơi Vaccarello đã cho người mẫu diện những bộ trang phục đầy màu sắc với các sắc thái như tím violet, cam quýt, xanh lá cây kelly, đỏ tươi, đỏ thẫm và vô số sắc thái mạnh mẽ khác. Vinh quang của Technicolor có thể không còn được tìm thấy trên màn ảnh rộng, nhưng đến mùa thu, nó sẽ có trong tủ đồ của chúng ta.

(Image credit: Launchmetrics Spotlight: Max Mara; TWP; Tod’s; Burberry; Altuzarra; Calvin Klein; Hermès)

Chúng ta không phải là những người duy nhất đang tìm kiếm một nơi nào đó để thư giãn hoặc, tốt hơn nữa, là thoát khỏi sự gò bó sau một tháng thời trang dài. (Chỉnh sửa: Một năm dài đã trôi qua, và vâng, chúng tôi biết rằng mới chỉ là tháng Ba.) Các nhà thiết kế dường như cũng đang săn lùng một lối sống giản dị, mộc mạc hơn vào mùa thu năm 2025, và Max Mara, Burberry, Altuzarra, Hermès, Calvin Klein và nhiều thương hiệu hàng đầu khác đã dựa vào chất liệu và kiểu dáng gỗ cho mùa tới. Hãy nghĩ đến những chiếc áo len Fair Isle được tạo kiểu với bốt cưỡi ngựa, áo khoác ngoài và quần short chần bông kết hợp với đồ dệt kim dày dặn, và rất nhiều vải kẻ caro. Thời trang đang hướng về rừng, và cùng với đó là một loạt các trang phục theo chủ đề để mặc trong khi không có rừng.

Credit: whowhatwear.com